丹麦著名家具公司弗雷德瑞西亚公司

弗雷德瑞西亚（Fredericia）是丹麦家具制造业排行榜上名列榜首的家具品牌之一，但是情况并非总是这样。在第二次世界大战后的那段变化莫测的时间里，哥本哈根的一家同名椅厂倒闭，1955年一家家具厂厂长——安德烈亚斯·格雷夫森（Andreas Graversen）象征性地付了一点钱就收容了这个病态的竞争对手，并且在短期内就将它变成了这个行业里的顶尖企业。

格雷夫森说服布吉·穆根森去解救这家岌岌可危的家具公司，家具师急忙设计了一所新的珍藏室，他设计的家具老练而谦逊，是牢靠的丹麦家具的化身，因此倾销全球。穆根森于1958年开发的西班牙椅至今仍是弗雷德瑞西亚公司最知名的产品之一。

几十年后，即1990年，该公司开始和刚从英国归来的娜娜·迪塞尔合作，她的特里尼达椅 ——在美国的获奖作品，使得该公司的销售额暴涨。和娜娜·第赛尔一起，弗雷德瑞西亚公司勇敢的比如了前卫派设计领域。她设计的红与黑“蝴蝶椅”以及为这种椅子设计的非同寻常的展柜粉碎了工业界洋洋自得、安于现状的美梦。娜娜·第赛尔的近期作品——“塔布椅”（Tuba）既没有螺丝钉也没有 焊接点，塔布椅是用一种新研制出来的高级胶粘带连接的，这种椅子生产效率极高，大大节省了生产时间。

娜娜·迪塞尔

娜娜·第塞尔（Nanna Ditzel，1923~2005），丹麦设计贵妇说“我尝试所有方面的可能性，技术、材料、形式和巧能，但我最关心的仍是人的情感因素”。此刻我更关心三楼那一组特立尼达（Trinidad）椅，她以加勒比海岛国特立尼达的热带风情为创作背景，扇形镂空的椅背和座面让室内始终充满着变幻的光线，而律动和光影常常是她家具设计灵感和创意的来源。这个设计曾经在1995~1997年多次获得丹麦、英国和美国的设计奖，她本人也在1998年获得丹麦文化部授予的“终身艺术奖”荣誉称号。同时，她还以女性设计师对新材料和多元生活方式的敏感体验，在珠宝、服装、家具等众多领域挥尽情洒着无视岁月的才华。

娜娜乞今为止最成功的是她的家具设计，它们完全是一种艺术创造，在精心选择的材料基础上，通过对色彩和几何构图的精心研究，最后显现出的看似纯艺术品的家具，却能受到大多数人的欢迎，由此导致娜娜轻而易举地与世界各地名声最响的家具公司合作。娜娜在家具设计中对几种几何要素有天生的趣味：圆弧、环状构图、有韵律的色彩排列与重复，这使得娜娜对蝴蝶极为入迷，她多年精心观察这种美妙的动物，试图从蝴蝶的飞翔中抓住一种漂浮于空中的轻松感觉，并进而用她的设计中，由此产生一批非常美妙的家具设计经典。最令人振奋的作品是1990年设计的“蝴蝶椅”，它们全然不对称的上部构件支联于变形钢足上，使观者强烈感受到一种生命的律动。

娜娜·迪塞尔设计的蝴蝶椅

多才多艺、出生高贵的娜娜（在此用其本名而舍其夫姓）至今仍精力充沛地活跃在设计舞台上，她是库卡波罗教授的多年至交，同库先生一样，她也是年仅33岁便与后来早逝的丈夫共享龙宁设计奖，后来龙宁奖结束，继设北欧设计奖，两位大师又同时受邀担纲第一任评委。库卡波罗告诉我，娜娜是典型的“女中豪杰”，能够半个世纪始终保持充满新鲜感的创意，大师的气质和女性的敏感相结合塑造成20世纪设计宝库中的一种无法替代的珍品。

延伸阅读：芬兰家具设计师约里奥·库卡波罗

1944年，年仅19岁，仍在艺术学校读书的娜娜就与未来的丈夫琼根·第赛尔（Jorgen Ditzel）合作，在哥本哈根木工行业协会当年的展览会上展示了一套设计完善的房间，被当时报刊评介为“在每一方面都表现为现代生活”，战后丹麦对实际生活的具体要求使娜娜全神贯注于住宅室内的研究，并随即在米兰博览会上大获成功，其多方面的家具作品几乎成为丹麦新生活的象征，与此同时，精力充沛、思维敏捷的娜娜四处出击，在首饰设计及纺织设计上捷报频传。60年代初娜娜理所当然地又成为丹麦“前卫”设计的核心人物之一，同维纳，潘东一样，对各种新材料、新技术都进行了广泛的尝试，并得出自己的独特的设计成果。

娜娜始终凭直觉进行创作，在她看来，只要一个设计师真正进入设计状态，任何结果都是可能的，这既是挑战，也是一种机会。娜娜作设计，总是从草图直接进入足尺模型的制作，以便能控制真正的结果。作为一位艺术气质极为浓厚的女大师，娜娜有时宁愿功能服从于情感，如她所言：我尝试所有方面的可能性：技术、材料、形式和功能，但我心中最关心的仍是人的情感因素。